Wie passen Kunst und Virtual Reality zusammen? In 'Virtuell Virtuos' sprechen die Kuratorin Tina Sauerländer und die Journalistin Tanja Lepczynski 1x im Monat mit ihren Gästen über Virtual-Reality-Kunst. Es geht um Fragen wie: Was ist das Besondere an Kunst in der virtuellen Welt und wie funktioniert das Ganze? Ist das alles wirklich so neu? Was macht es mit uns, wenn wir in ein Bild eintauchen können, als wären wir mittendrin und wie verändert sich die Kunstwelt durch die neuen Medien? Tanja Lepczynski ist Journalistin und Moderatorin. Die Welt der Virtual-Reality-Kunst ist neu für sie, darum hat sie viele Fragen. Tina Sauerländer ist Kuratorin und Expertin für Virtual-Reality-Kunst. Sie interessiert sich besonders für den Einfluss digitaler Medien und des Internet auf die Kunst. Sie beschäftigt sich damit, wie bildende Künstler Virtual Reality in ihren Arbeiten anwenden und unsere Gesellschaft reflektieren. Tina ist künstlerische Leiterin des "VR KUNSTPREISES der DKB in Kooperation mit CAA Berlin". Schreibt uns gerne euer Feedback an vrkunst@dkb.ag. Dieser Podcast wird produziert von der Deutschen Kreditbank AG.
https://prtesa.podcaster.de/
episode 3: Immersive Erlebnisse mit Kunst
Wenn Monets Seerosen plötzlich durch die Luft schweben oder der Schrei von Edvard Munch sich greifbar im Raum ausbreitet, dann sind digitale Anwendungen im Spiel. In dieser Folge von „Virtuell Virtuos“ geht es um so genannte immersive Erlebnisse von bestehenden Kunstwerken.
Die Journalistin Tanja Lepczynski und Tina Sauerländer, Expertin für VR-Kunst und Kuratorin, tauchen ein in die immersive Kunstwelt und sprechen dieses Mal mit Ulrich Schrauth über das "Eintauchen" in der Kunst.
Ulrich ist Experte für VR-Kunst und Jurymitglied beim VR KUNSTPREIS der DKB in Kooperation mit CAA Berlin. Außerdem ist er Leiter des VRHAM! Virtual Reality & Arts Festival in Hamburg und hat schon 2019 mit „The Scream” Edvard Munchs berühmtes Gemälde als immersives Erlebnis auf seinem Festival gezeigt. Doch was ist das eigentlich für eine Kunstform? Ist es überhaupt eine neue Form der Kunst?
Es geht um neue Möglichkeiten für Künstlerinnen und Kuratorinnen, um alte Kirchenmalereien und um ein Künstlerkollektiv aus Japan, das immersive Kunst auf ein neues Level hebt.
Ihr habt Feedback? Schreibt gerne an vrkunst@dkb.ag.
Dieser Podcast wird produziert von der Deutschen Kreditbank AG.
Die Themen in dieser Folge:
02:40 - Immersive Darstellungen in der Kunst: Neu oder alt?
06:40 - Die Arbeit „The Scream“
08:17 - Was ist das eigentlich, wenn Künstler*innen ein bestehendes Werk immersiv darstellen?
12:24 - Die Arbeit „The Trail of Angels”
14:36 - Das Besondere für Kurator*innen bei immersiven Darstellungen
20:18 - Blick in die Zukunft
24:15 - Ausstellung von teamLab im neuen USB Digital Art Museum Hamburg (ab 2025)
Links zu dieser Folge:
VRHAM! Virtual Reality & Arts Festival: vrham.de
Die Arbeit “The Trail of Angels” von Kristina Buozyte: vrham.de/trail-of-angels
Die Installation “The Scream”: vrham.de/the-scream
Van Gogh – The Immersive Experience van-gogh-experience.com
UBS Digital Art Museum: digitalartmuseum.com